Van Leonardo da Vinci en Rembrandt als voorbeeld naar zelf lekker oefenen met het opbouwen van een portret aan de hand van licht en donker. In moderne bewoording ‘inside-out drawing’. Dit is de eerste portretworkshop van een serie van 12 in 2027. Na een korte theorie over Jofkes methode ‘van binnen naar buiten’ ga je…
Vandaag gaan we de vaart erin brengen. Misschien heb je al eens geoefend met portrettekenen? En ben je uren bezig om alles tot in detail te perfectioneren? Vandaag gaan we in de ochtend de oog-hand coördinatie trainen met snelle oefeningen. Hoe zet je een pakkende sfeerimpressie neer, zonder in detail te vervallen? We gaan in…
Er waren kunstenaars die sterk inzoomden op afzonderlijke gelaatsonderdelen of zintuigen. Denk aan Francis Bacon, Pablo Picasso en Salvador Dali. Met deze workshop gaan we in de ochtend ogen, neuzen, monden en oren bestuderen. In de middag passen we de oefeningen in het groot toe in een portret en we sluiten de dag af met…
Wanneer je niet te veel op je papier kijkt tijdens het tekenen krijg je vaak dynamische resultaten. Je zult ervan verstelt staan hoe je een essentie kunt pakken, zonder dat je ziet wat je doet. Al is het een kunst -en voor sommigen een grote uitdaging- om verwachtingen van perfectie los te laten. Ach, als…
Wat je al tekenend kunt, kan ook met een kwast in je hand. Leer hoe je een kop laat verschijnen uit toonwaarden met verf. Leer massa’s zien, leer werken met brede penseelstreken en nauwelijks met contouren, zoals Anders Zorn, David Hockney of Marlène Dumas. En dan helemaal op jóuw manier! We gaan uit van portretfoto’s…
Een aantal kunstenaars zijn beroemd geworden door het abstraheren van gezichten rond één typisch of karakteristiek aspect. Misschien ken je ze? Henri Matisse, Pablo Picasso, Amedeo Modigliani, Paul Klee, Alexej von Jawlensky en Francis Bacon. Wil jij ook leren om een gezicht te abstraheren? Onverwachte dingen uitproberen om te ontdekken wat het effect is? En…
Loslaten van een portret als je de persoon niet kent, is misschien niet zo moeilijk. Maar hoe gaat dat als het een familielid is? Kun je dan ook het resultaat loslaten tijdens het oefenen? Kun jij het jezelf toelaten om fouten te maken, de verschillen met het origineel te zien zonder al te veel kritische…
Er zijn verschillende kunstenaars die portretten maakten waarin complementaire kleuren (tegenoverliggende kleuren op de kleurencirkel) een hoofdrol speelden. Zij gebruikten die contrasten om spanning, licht, emotie of levendigheid te creëren. Bekende voorbeelden zijn Vincent van Gogh, Henri Matisse en Paul Gauguin. Zij gebruikten complementaire kleuren expressief en decoratief, niet naturalistisch. Wil je dit ook eens…
Er zijn veel portretkunstenaars die niet alleen het gezicht schilderden, maar ook de compositie gebruikten om karakter, spanning of betekenis te creëren. Misschien ken je Henri Toulouse-Lautrec of Gustav Klimt? Als je gaat spelen met de compositie kan het een keuze zijn om een hoofd half buiten beeld te plaatsen, veel lege ruimte te laten…
Kun je je voorstellen dat de lijn zelf bijna belangrijker wordt dan een realistische uitwerking? Dat een heel eigen handschrift een fascinerend nerveus, elegant, minimalistisch, krachtig of juist explosief karakter aan je tekening geeft? Mensen met bibberhanden willen vaak strakke lijnen zetten. Sommige blinde mensen zouden fotografische portretten willen kunnen tekenen. Maar is het niet…